Село Букатинка на Подолье, несмотря на весь свой природный потенциал и давнюю историю, могло бы стать просто очередным умирающим селом. Но более 40 лет назад здесь поселились молодожёны-творцы – Олексий и Людмила Алёшкины. Шаг за шагом они превращают поселение в музей и место, куда съезжаются за новыми впечатлениями люди, заинтересованные историей и искусством.
Жизнь Алёшкиных – это беспрерывное творчество, которым они охотно делятся со всеми желающими, но особенно с детьми. У них своя философия, непонятная многим жителям села. Но именно она притягивает в это место людей. Многие приезжают в Букатинку просто пообщаться с Алёшкиным, а он – босой, в льняной одежде, немного распатланный, но всегда с улыбкой – встречает новых гостей.
Это история о способности видеть во всем прекрасное, о взращивании творчества и умении учить настоящему, беречь и ценить природу.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/1-115.jpg)
Букатинка
Букатинка расположилась на берегу живописной реки Мурафа, среди поднестровских холмов. До районных центров – 30 км, автобусы ездят не часто. Тут проживает чуть более 100 человек, работает начальная школа, где преподают Алёшкины, уча детей жить в гармонии с окружающим миром. Сейчас в ней всего 17 учеников.
Букатинка славится своими уникальными ландшафтами: здесь есть выходящие на поверхность земли каменные остатки слоев времен формирования планеты, а также древнейших вулканов, океанов, морей и пустынь.
Олексий рассказывает:
— Здесь находятся многочисленные природные, архитектурные, культурные памятники эпохи палеолита, мезолита, буго-днестровской, трипольской культур, неолита, времен славян, древнерусского периода, козацкой славы. В 1985 году здесь проходил Всемирный съезд геологов. Приехали ученые со всего мира: из Америки, Австралии, Африки, Азии, Европы, чтобы увидеть уникальное явление – как формировалась окаменевшая земная кора поверхности нашей планеты, и изучить слои, которые не были смещены катастрофами и катаклизмами, как на других континентах.
В селе сохранилась легенда про козака-каменотеса Бакоту, который, будучи ребенком, смог спастись с матерью, спрятавшись в подземном ходу во время нашествия турок и татар.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/2-117.jpg)
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/3-119.jpg)
Когда-то Букатинка была одним из центров каменотесного искусства. В 1916 году, по словам Алёшкиных, этим промыслом в Букатинке занималось свыше 300 человек. Издавался каталог изделий из камня, который возили по окрестным селам, городам, Бессарабии, Волыни, в Киев и даже в Вену. В основном это были изделия, используемые в быту: точила, жернова, поилки для скота, корыта, столы, столбы, кресты, могильные плиты, заказные памятники. Кроме того, букатинцы обрабатывали камни для строительства домов. Но с приходом научно-технического прогресса ремесло каменотесов постепенно стало приходить в упадок.
Сохранение бесценных традиций каменотесов и собрание предметов этого древнего ремесла и искусства стало одной из причин того, что Алёшкины выбрали местом своего постоянного проживания именно Букатинку.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/4-112.jpg)
Переезд из столицы
Людмила родом из Минска, Олексий – из Киева. Молодые скульпторы и живописцы могли построить успешную карьеру в городе, жить в квартире со всеми удобствами и общаться с коллегами на выставках и симпозиумах. Но они выбрали совсем другую жизнь – ближе к природе, в селе, которое Людмила называет родным. Отсюда родом ее отец, бабушка, прабабушка. В детстве Людмила проводила здесь летние каникулы.
Олексий учился в Киевском государственном художественном институте на факультете изобразительного искусства и реставрации, на кафедре скульптуры. Людмила окончила факультет декоративно-прикладного искусства Беларуского государственного театрально-художественного института. На практику она поехала в Коростень, на завод фарфоровых изделий. Там они и познакомились с Олексием:
— Она подстрижена «под ноль», в штанах таких, водку терпеть не могла. Какая-то такая странная девушка. Дает читать свои стихи, рисует лебедей: один улетает, второй на пруду остается ждать. А потом говорит: «Слушай, у нас есть каменотесы, но нет национальной скульптуры. Только Греция, только Микеланджело». Мы и стали искать. Не может быть, чтобы не было никаких корней национальной скульптуры. Это был семьдесят восьмой год…
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/5-114.jpg)
Но молодожёны не сразу переехали в село. Лишь прожив определенное время в Минске, оба поняли, что хотят жить и творить ближе к природе. Они не ехали в Букатинку за удобствами и не получили их со временем, но обрели нечто большее – собственную философию и тысячи благодарных людей, которые уже почти 40 лет приезжают в Букатинку и общаются с Алёшкиными, становясь последователями их мыслей и открывая для себя новые места:
— Вот там тарзанка, речка, воздух. И ради этого мы оставили Киев и Минск. Главное – это природа, а не то, что мы там понастроили.
Сначала молодожёны жили в землянке, так как все дома в селе были заняты, а со временем родители помогли построить им двухэтажный дом. Здесь и родились пятеро детей, которые также выбрали свой творческий путь.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/6-116.jpg)
Песочное искусство
Семья Алёшкиных превратила Букатинку в настоящую галерею под открытым небом. Их скульптуры можно увидеть всюду – все разные, но в каждой есть свой посыл. В целом в Украине есть свыше 150 работ Алёшкиных.
Алексей рассказывает, что большое влияние на творчество оказывают место и условия, в которых у тебя есть возможность творить, и Букатинка идеально для творчества подходит. Здесь есть скалы, много песчаника, лес и речка. Место не заселено людьми и таит в себе давнюю историю.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/7-113.jpg)
Сам ландшафт Букатинки – уже готовое произведение искусства, которое создавалось годами. Природные объекты часто являются одной из составляющих скульптур Алёшкиных.
— Много лет назад здесь была пустыня, песком из эоловых столбов ветер сделал эти скульптуры. Он просто дул, песчинка ударялась, так и выветрились скалы.
По словам Олексия, на территории Букатинки были поселения буго-днестровской культуры, со временем – трипольской и черняховской. Следы истории люди до сих пор находят прямо на поверхности земли. Черепки, кости, горшки становятся частью искусства Алёшкиных, приобретая новые интерпретации и смыслы:
— Солнце встает и там садится. И это движение солнца наблюдали здесь девять тысяч лет тому назад первые поселенцы этих мест, древнейшие поселения буго-днестровской культуры. Мы бережем все фрески, черепки. Примитивное всё, но это наша история. Мы ходим ногами по их черепкам, по их захоронениям, поэтому так внимательно смотрим на всё.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/8-116.jpg)
Олексий говорит, что на территории Украины очень много прекрасных мест, где можно почувствовать различные энергии древних тысячелетий и миллионов лет, и считает, что для этого необходимо лишь желать этого, чувствовать и быть настроенным на волну, которая приносит спокойствие, мудрость и уверенность:
— Мы учимся у природы, а она тоже великий скульптор; учимся понимать гармонию природного выветривания, этого природного скульптора, природной скульптуры. Есть там такой рельеф «Поцелуй». Такое было удивление, когда я его нашел. Находка стала открытием, сначала для меня, потом и для людей: «А как это Бог мог такое создать?». Не человек. Человек туда ничего не вложил, никаких рук или мыслей.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/9-108.jpg)
Дома-музеи
Когда по соседству продавали старые дома, оставшиеся без хозяев, Алёшкины купили их и превратили в музеи. Тут есть дом, где занимаются театром теней и рисуют песком на стекле. Есть музей гончарства с сотнями горшков, барилец и куманцов, собранных в походах по Приднестровью, музей древностей с расписанной печью. Есть дом с работами их семьи: камень, дерево, вытынанки, глина, писанки, живопись, графика. Внутри все застелено сеном, снаружи – расписано сказочными русалками, подольскими вазонами.
Всюду вход бесплатный, а название «музей» – условное. Ведь здесь ко всему можно прикоснуться, взять поиграть, а также помочь самостоятельно создавать каждый музей. Алёшкин говорит, что не знает, стоит ли это всё оформлять как в музее, ведь тогда многое может измениться. Признается, что после нескольких сюжетов на телевидении появились люди, которые хотели скупить эти дома. Но место остается ценным потому, что здесь творят именно люди.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/10-107.jpg)
Олексий говорит, что важно создать условия для детского творчества. Так, в одном из домов, дети могут научиться рисовать песком. И чем они младше, тем свободнее чувствуют себя в творчестве:
— Если появится в каждом доме рюкзак, палатка, стекло для рисования песком, то ясно, что те дети уже будут рисовать, придумывать, фантазировать.
Большую часть работ в одном из музеев занимают именно детские творения. Олексий смеется и говорит, что очень часто дети, которые к ним приезжают, выбирают игрушки и изделия, сделанные самими детьми.
— Мы же такие художники, мы закончили институты, всё, а дети выбирают народные, детские игрушки. Они не так сделаны. Недавно приезжал ребенок год и два месяца, подошел к работе и поцеловал её. Откуда он знает, что работу надо целовать и какую именно работу. Мы, люди, которые там стояли, были в шоке. От того, что дети делают это интуитивно, им внутри что-то подсказывает.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/12-95.jpg)
В комнате с игрушками собраны экспонаты разных времен: от Барби и Ниндзя-черепашек до старинных гипсовых и глиняных игрушек. Много чего Алёшкины нашли прямо на огороде. По мнению Олексия, то, чем ребенок играет, и определяет каким он вырастет. Дети Алёшкиных играли, в основном, природными игрушками, что и повлияло на развитие их воображения:
— Не было никаких пластмасс, автоматы не были похожи на настоящие. Нужно было воображение, чтобы представлять. Ты находишь, а я это представляю. Так оно же не похоже. А ребенку – похоже. Они говорят: нет, это там какой-то динозавр или еще что-то. Потому что мы вдохновляемся игрушкой. А сейчас уже нет красочников (иконописцы, которые писали икону целиком, в отличие от «личкунов», писавших только лица и руки – ред.), потом тех, которые свистки делали. Потому что всегда на базарах, на Пантелеймона, продавали свистки. И детям было где их взять и чем играться. И где они уже? Нет этих мастеров, дело это пропадает. А то, которое начинается – уже рафинированное. Те все игрушки – они рафинированные. А здесь, в этой среде, и игрушки совсем другие получаются. В городе, на девятом-двенадцатом этаже, совсем иная игрушка. И такая, и такая, и такая. А для того, чтобы эти игрушки делать, нужно жить на этих землях, в селе, на природе.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/16-55.jpg)
Сфокусировать взгляд на чем-то одном в музеях Алёшкиных очень трудно – здесь много мелких деталей, которые удивляют, впечатляют и даже веселят. Увидеть разрисованный череп совсем не удивительно. Для Алёшкиных важен каждый элемент, неважно – часть горшка это или косточка, найденная в песке. Они считают, что все вокруг нас можно разрисовать, и рассказывают, почему черепа – это не страшно:
— Лошадиный, как и коровий, череп был оберегом, и его ставили в углах здания. Друг, верный товарищ конь ушел в иные миры – можно на нем рисовать и превращать неживое в живое. Это уже не просто страх черепа, а роспись. Ну так и есть же народы, которые расписывают и животные черепа, и человеческие. Они радовались, когда человек умирал. Человек честный, проживший и ушедший как герой за племя, за село. Нечего плакать, грустить – только радоваться. И потому относились к черепам совсем по-другому – с радостью. А у нас это какой-то ужас, страх, и всё.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/13-81-768x512.jpg)
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/14-74-768x512.jpg)
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/15-67-768x512.jpg)
слайдшоу
А разрисовывают они действительно всё – от глины, камня, дерева до обычных камешков и ракушек улиток:
— Даже вот такие пустующие домики улиток можно приукрасить и сделать произведением искусства. То есть, в неживое что-то добавить и сделать его живым.
Но Олексий говорит, что сейчас искусство стало более декоративным и украшательским, а раньше было сакральным:
— Каждый знак – крест или руна Перуна – имели свое значение, произносились как молитва. А потом уже это переросло в украшение. Мы не знаем, что каждый знак означает. А значение тогда было сакральное – рисовали так, чтобы люди не видели; кресты носили так, чтобы не видели; чтобы неизвестно было имя твое и чем ты защищаешься.
Местные сначала негативно воспринимали такие «развлечения» Алёшкиных, но когда поняли, что они делают это преимущественно для детей и их деятельность никому не вредит, а делает село привлекательнее – успокоились.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/17-53.jpg)
Дети как искусство
Алёшкины большую часть своей жизни посвятили обучению детей в школах. На протяжении 10 лет они ходили 4 км через поле в соседнее село Вилы-Яругские в школу, также преподавали в Бандышовке.
В Букатинке школу открыли только в 1993 году. Они преподавали там рисование, черчение, историю, а параллельно рассказывали детям легенды Букатинки, учили делать куклы-мотанки, расписывать писанки, лепить из глины, вырезать вытынанки. До недавнего времени Олексий преподавал в местной школе историю, право и физкультуру, а Людмила вела кружок рукоделия и обучала школьников рисованию и труду. Но из-за недостатка детей школу в Букатинке закрыли. Теперь дети ездят на учебу в соседнее село:
— Что такое школа? Это же не евроокна, не класс компьютерный, не туалеты. А что? Это учителя, которые несут духовную энергетику. Почему раньше люди без евроокон и компьютеров вырастали честными, порядочными патриотами, а? А эти достижения, евроокна и компьютеры, – они не сделают человека более достойным. Не сделают.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/18-50.jpg)
Собственным детям Алёшкины также давали свободу творчества с самого детства. Они наблюдали за тенью отца, оставляли следы на песке, много фантазировали. Искусство им не навязывали, не принуждали творить, а просто создавали благоприятные условия для развития, свободы и восприятия природы:
— Ну кто дома насыпает песок? А нам хорошо было не дома, а на песке. Мы там играли, засыпали всё. Мы творим, потому что творчество воодушевляет, дает энергию. Кто музыку играет, тот меня понимает. Когда человек творит, он чувствует огромный прилив энергии. И больше ему ничего не нужно.
По мнению художника, важную роль в творчестве играет не материальная часть, а тишина и спокойствие, чего в Букатинке предостаточно:
— Не нужно перебивать писателя или поэта, ибо подождите, у меня идет мелодия, а ты меня прерываешь, и у меня эта мелодия просто не родится.
Сам Олексий искусство видел с детства. Его дедушка лепил из глины. Рассказывает, что видел, как тот лепил печь, а слепил корову. Дядя Алёшкина был скульптором и работал с камнем. Говорит, что такое созерцание искусства всегда влияет на ребенка, поэтому династии художников, циркачей, артистов часто продолжаются:
— Нужно такие условия создать, чтобы человек там проснулся. Самое главное – зажечь, и он будет гореть, и пошел, пошел, пошел. Нельзя просто «вливать» знания. Лучше рассказать в походе, возле костра. Тогда, совсем в других условиях выживания и размышлениях про воду, тепло и все прочее, человек что-то да и запомнит, что-то к нему придет. О, говорит, я помню поход. Потому что большинство детей, которые приезжают, говорят: «Вот мы были в походе, и я там стал человеком. Я думал не только о себе, а еще о ком-то, чтобы накормить, чтобы достать, застелить, накрыть…»
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/19-41.jpg)
Философия Алёшкиных
На творениях Алёшкиных много языческих и старославянских знаков. Они исповедуют культ стихий и природы, но параллельно в некоторых музеях можно увидеть иконы. Олексий не считает это удивительным и говорит, что разные религии – это просто разные взгляды на бога. Мужчина сравнивает знания религий со знанием языков и говорит, что важную роль играет философия общности.
Главная религия Алёшкиных – любовь, и это чувствуют все, кто приезжает к ним в гости. А изменения также могут появиться только из любви, начинать необходимо с самого себя:
— Ты собой займись, как ты вырос духовно, что у тебя произошло. Тогда и войны не будет. Войны с родителями, войны с мужьями, женами, вообще в обществе… Все время в мире происходят войны. Если от тебя нет импульса любви, она ниоткуда к тебе и не откликнется. Как эхо, когда мы заиграли и оно пошло лесом. Посыл. А тогда и изменения будут.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/25-16.jpg)
Главным, по мнению Олексия, есть ощущение счастья, которое они обрели, поселившись ближе к природе. Рассказывает, что недавно к ним приезжала его троюродная сестра и почти каждый день, смотря на условия, в которых живет семья Алёшкиных, спрашивала, счастлив ли он тут. Алёшкин улыбается и, похоже, действительно чувствует себя тут счастливым, ведь нашел свое место:
— Человек должен найти свое место, свой путь, а там жену, детей, судьбу свою. Если мы начали Бушу, а видим, что пошло совсем иным путем, понимаешь? Там уже начался бизнес, деньги, все-все-все. И совсем другое направление – это то, что мы. Если мы что-то начинаем, дитя нужно оберегать, жену нужно оберегать, себя нужно духовно оберегать, себя нужно сохранять, а мы что-то начинаем, оно подхватывается и уже как бы движется без нас, как машина летит. Но там не то, что мы хотели, о чем мы думали – и оно погибает.
Буша
Семья Алёшкиных основала в поселении Буша на Подолье слёт каменотесов «Подольский оберег», который со временем стал ежегодным праздником.Для ощущения счастья нужно немного – просто хотеть быть счастливым.
— Если не будет желания быть счастливым, ты им никогда не станешь. Не хочешь учиться – не будешь учиться. Не хочешь жениться – не будешь жениться. Нужно, чтобы появилось желание быть счастливым.
Для Олексия творчество – это постоянное движение. Он считает, что художник должен жить мгновением и находиться в постоянном поиске:
— Медик рассказывает о проблемах медицины, милиционер – о проблемах полиции, а художник рассказывает о своих проблемах, как это остаться творцом, а не превратиться в обыкновенного мастера.
Алёшкин по-своему толкует процесс творчества. Говорит, художник – это тот, кто пожинает зло, а пожинает он его с любовью:
— Для того, чтобы что-то создавать, нужна любовь. Этой любовью он уничтожает зло, которое вокруг него. Он начинает создавать любовь.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/27-14.jpg)
Олексий говорит, что чувство любви нельзя купить и она должна быть всесторонней, как к природе, Вселенной, так и к людям:
— Люди не понимают, что мы все одно целое. Нельзя здесь отравить воду и жить отдельно, это невозможно. Значит, если ты что-то натворил – оно тебе просто воздастся. Не тебе, так другому. Я – Олексий, а тот – Иван. А мы не чувствуем целостности, что мы все вместе. Я, Иван, Петро, природа, дерево, вода, мы все – одно огромное целое, а не отдельное. Потому что у нас, условно, так устроено, что мы вырываем стол, какой-то стул, и всё. Я, отдельно вода, кварта – отдельно. Но оно же не может отдельно существовать. Оно существует целостно – стоит кварта на столе, а в ней вода, так вот.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/28-13.jpg)
Все проблемы, считает Алёшкин, происходят из головы и философии. По его мнению, только тогда, когда у людей изменится философия, когда они сами изменятся, изменится и общество:
— Не будет этих разоренных в поисках янтаря лесов, поломанных человеческих судеб. Потому что это одно и то же. Одно и то же – янтарь и человеческая судьба. То есть видим, что лес уже неизвестно когда восстановится. А за что, за что? Там люди жили тысячи лет и, в лучшем случае, они топили тем янтарем печь. И не было этой гонки.
![](https://www.ukrainer.net/wp-content/uploads/2019/11/29-9.jpg)
Алёшкины вмешиваются в природу минимально. Им важно сохранить село в том древнем состоянии с той атмосферой, которая царила здесь раньше, и наполнить современным искусством.
— Украина богата природой. Если потеряем эту связь, потеряется душа. И сразу видно, режут леса – значит, вышла душа. Посадите сначала, вырастите, тогда будет уважение.
Кто-то до сих пор считает Алёшкиных отшельниками, но это не так. Они с удовольствием принимают у себя людей, которые чувствуют эту связь с природой и ценят настоящее искусство. Алёшкины не посещают симпозиумы и выставки, потому что их дома – это уже готовые проекты, наполненные душевностью и верой в людей. Каждое лето семейная пара с радостью встречает детей, которые купаются в Мурафе и учатся находить и видеть искусство «под ногами».